Вадим Климов - О культуре в Барнауле. Том №10. 2014 г.
© Вадим А. Климов, 2022
ISBN 978-5-0055-9201-9 (т. 10)
ISBN 978-5-0051-8547-1
Создано в интеллектуальной издательской системе Ridero
25 лет я был культурным обозревателем в городе Барнауле. Начинал в новостях, делал телепрограмму «Кемп» и передачу «Афиша». Ее еще помнят.
Сборник текстов программы «Афиша», это не история культуры в городе, но это моя история искусства в Барнауле. Передача «Афиша» начала выходить в 1996 году, но сохранились тексты только с 2004 года. Программа выходила до 2016 года. Перед вами том №10, 2014 год.
«Афиша» была еженедельной программой, которая состояла из нескольких сюжетов. В последние годы я стал часто делать передачи, посвященные одному событию. Такие программы я называл «нетленки», так как они были не привязаны к определенному числу, главная их преимущество в том, что их можно было повторять, например, летом.
Программы начинались авторским вступление.
Первая оригинальная программа, то есть не повтор, видимо, вышла только в середине февраля, до этого был новый год, я жил в Пекине или Санкт-Петербурге, в Барнаул возвращался в начале февраля.
15.02.14
Здравствуйте, меня зовут Вадим Климов, это программа «Афиша», в которой речь идет о культуре в городе Барнауле.
Интересно как оценивают культурный потанцевал города Барнаула жители других регионов? Я хорошо понимаю, какое место мы занимаем на театральной карте России, тут у нас своя кочка. А про все остальное как-то сложно сказать, даже в пространстве изобразительного искусства, которое как мне кажется, я знаю очень хорошо, Барнаула почти не слышно и не видно.
Хотя, думаю, что в границах Сибири Барнаул занимает свое заметное место. Поговорим сегодня об изобразительном искусстве. В галерее «Республика ИЗО» большая выставка известного художника Ларисы Пастушковой «Раздвигая внутренние горизонты».
В. Климов, Л. Пастушкова.
Пастушкова
«Раздвигая внутренние горизонты» – такое название выставки ко многому обязывает художника. Нужно ответить на вопрос, какие горизонты, свои или горизонты вообще. К кому обращается автор, в каких границах пространств он существует.
Лариса Пастушкова художник масштабный, она участвует во многих выставках. Выставки ее произведений всегда вызывали интерес публики, потому что Пастушкова – художник мыслящий.
Наверное, проще ее искусство называть – символизмом. Знаки и символы – язык на котором говорит автор со зрителем. И зритель должен это понять. Художественный язык Пастушковой не загадка, не шифр – это всем известные глобальные символы. Нужно хотеть это понять, увидеть в изображении не хаос, а смысл. Художник наполняет работы смыслом. Нагружает изображение, рассказывает историю.
История в творчестве Ларисы Николаевны – не просто исторический период, это понимание единства времени, а знаки как точки отсчета, через которые время объединяет пространство.
Выставка в галерее «Республика ИЗО» получилась монументальной, экспозиция насыщенна и может показаться, что работ очень много и это давит на зрителя. Как мне кажется, этого добивался художник и куратор выставки.
Было необходимо окружить зрителя, поставить его в особые условия замкнутого пространства, что бы отключится от внешнего.
Не важно с какой работы надо начинать знакомится с экспозицией, нет никакого пути, по которому автор хочет вести зрителя, нет ступеней развития.
Мы с художником ходили по залам галереи, говорили о творческих возможностях, об отношении художника и зрителя, о времени и об искусстве.
Осмысление творчества художника, такая академическая фраза иногда ставит в тупик, потому что не просто познакомится с творчеством современного художника целиком, он же еще может изменить себя, свое искусство. Для меня искусство Пастушковой, это карта-схема цивилизации.
Относясь к ее искусству не как к абстрактным работам, где ритм, свет, цвет, контраст создают образ, который наполнен смыслом, а как к посланию, в котором автор уже указал место, можно уйти далеко, но уйти за горизонт не получится, этого не может быть, потому что не может быть никогда.